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- Conceitos de criação tipográfica, aliados à arte da encadernação manual.
- Qual o papel do designer na web? O que antes era difícil dizer – ou pior, era resumido a “fazer layout” – hoje já tem aspectos bastante concretos: Estudo de navegação, usabilidade, arquitetura da informação, adaptação estética… Por que a evolução? Simplesmente houve tempo para a estabilidade? Ou os conceitos de Web 2.0 e Novos Conteúdos tem alguma coisa a ver com isso? Descubra como quebrar paradigmas e ajudar a consolidar o papel do designer na internet.
- Experimentos poéticos em forma de ilustrações artísticas através do processo criativo.
Trazer novos conceitos e formas de contribuir com o design, a importância, conceito, visões de projetos científicos, eventos de design, empreededorismo, freelancer, diretório acadêmico, projetos sociais todos através do design.
Em discussão a diversidade de habilitações e como elas — gráfico, moda, web, games, produto, interiores—individualmente, colaboram para a construção do design em Pernambuco.
- Em debate o porquê de mesmo com a crescente conscientização da utilização de profissionais de design, em varias etapas dos processos industriais, isso não acontece na prática.
- De que forma estes dois núcleos interagem e a participação dos seus componentes.
- Em debate um pouco mais sobre a história do design pernambucano e suas influências no design contemporâneo.
- Questões sobre os processos e transformações de uma produção digita, da idéia ao projeto final.
Tem por objetivo introduzir ideais do movimento software livre aos interessados na área da animação, apresentando alguns destes programas gratuitos e capacitar para o desenvolvimento de projetos de animação tradicional: através de uma aula sobre softwares — Gimp (ilustração), Avimaker (criação dos vídeos), Wax (edição) e Virtuadub (pós-edição) — e princípios básicos da animação.
O objetivo é ressaltar a importância do briefing no desenvolvimento do produto. A proposta é abordar alguns autores de Design que apresentam diferentes formatos de briefing e realizar aplicações práticas ao final do estudo.
A oficina tem como objetivo o desenvolvimento de uma identidade visual, própria ou não, através do aprendizado do processo de design.
Ensinar o básico sobre Pixel Art, o que é, para que serve e por que usar hoje em dia.
Interação para quem curte Design de Interiores, mas também é interessado por Design de Moda, que tal conhecer um pouco desses dois mundos em uma única oficina? O objetivo é de apresentar peças de moda que compõem espaços; inspirar, a partir de explicações teóricas, e desenvolver esboços de ambientes, levando em consideração a interação do Design de Moda e o Design de interiores.
Esta oficina é ministrada com o propósito de dar vida ao espaço idealizado na oficina “Vestindo Ambientes – Parte I”. Utilizando uma maquete física, um ambiente será concebido e o Design de Moda e o Design de Interiores estarão juntos se complementando para trabalhar em um só projeto gerando um resultado diferenciado e interessante.
Requisito: câmera digital (ou afins).
Utilizar a prática fotográfica como exercício da metodologia para linguagem visual Não só interagindo os sentidos na percepção do meio, mas principalmente tomando consciência dessa leitura para construção dos nossos produtos com metodologias de Design.
Quebra e reconstrução, palavras chaves na vida de um coletivo de design.
O coletivo NEGOBOM explicará (quase) tudo sobre um coletivo: o que é; como funciona; quais são as vantagens e desvantagens; vale a pena?
Tudo isso será baseado na primeira experiência que tiveram: o desenvolvimento do material do ÉDesign PE 09.
Criação de uma estampa para aplicação diversa sem o auxilio de um computador. Sua construção vai ser a partir de materiais diversos, como colagens com revistas, madeira, papelão, jornais e qualquer material reciclável.
O sucesso do livro Anjos e Demônios, e recentemente do filme homônimo, acendeu o interesse de milhões de artistas em todo o mundo por essas palavras que podem ser lidas de mais de um jeito,chamadasambigramas. Por incrível que pareça, não são tão difíceis de fazer, e são incrivelmente eficientes no design de marcas, além de constituírem um ótimo exercício de criatividade tipográfica.
Na oficina vamos apresentar e discutir o conceito de ambigrama, ainda pouco definido, e promover a criação com enfoque na participação no 2º Ambigram Challenge.
A oficina tratará do processo de criação de croquis, com exercícios práticos e com algumas noções de edição digital.Com exercícios práticos, também edição para inserção no portfólio digital. E desenvolvimento de coqui com um tema para fazer exposição.
A oficina tem como objetivo apresentar a serigrafia de um modo prático, onde poderemos explorar sua característica expressiva, visto que o resultado é reflexo da criatividade do serígrafo.